Moisés P. Sánchez

Moisés P. Sánchez - Villanos del Jazz - Sala Villanos (Madrid) - 26/03/2025

Moisés P. Sánchez es un pianista y compositor madrileño que ha construido un lenguaje propio a partir del jazz, la música clásica y una energía creativa muy personal.

Es habitual verlo junto a algunos de los mejores músicos de la escena española, como Cristina Mora, Toño Miguel, Javier Vercher, Borja Barrueta o María Arranz. Su proyecto más reciente es un trío con Chris Jennings y Naíma Acuña, con quienes interpreta un repertorio de composiciones originales.

En su obra conviven la claridad formal y la sorpresa, la disciplina y la intuición, un equilibrio que define bien su manera de crear.

La imagen está tomada tomada en 2025, durante el concierto que el contrabajista Pablo Martín Caminero ofreció en la Sala Villanos de Madrid, dentro del ciclo Villanos del Jazz.

Cyrus Chesnut

Cyrus Chestnut – Festival de Jazz de Madrid – Teatro Fernán Gómez (Madrid) – 17/11/2024

Cyrus Chestnut es un pianista estadounidense con un estilo que nace del jazz clásico y de la obra de maestros como Art Tatum, Thelonious Monk o Erroll Garner. Su música se nutre también del gospel, el blues y el soul, géneros ligados a su historia personal y formación espiritual. Esta mezcla de influencias ha dado forma a un sonido propio, marcado por un lirismo íntimo y una técnica depurada.

Su carrera profesional comenzó en la década de 1980, colaborando con figuras destacadas del jazz como Jon Hendricks, Terence Blanchard, Wynton Marsalis o Betty Carter. En la actualidad, Cyrus Chestnut continúa plenamente activo en la escena internacional, al frente de un trío que completan Georgios Antoniou al contrabajo y Esteve Pi a la batería

La imagen está tomada en 2024, durante el concierto que Cyrus Chestnut ofreció en el Teatro Fernán Gómez de Madrid en el marco del Festival de Jazz de Madrid.

Lucía Rey

Lucía Rey – Festival de Jazz de Madrid – Centro Cultural Nicolás Salmerón (Madrid) – 17/11/2023

Lucía Rey es una pianista y compositora madrileña con un estilo propio que fusiona jazz contemporáneo, flamenco y música cubana. Formada en el Conservatorio Superior de Madrid, continuó sus estudios en Nueva York bajo la tutela de maestros como Bruce Barth, Barry Harris y Bob Quaranta. Durante su estancia en la ciudad participó en diversos proyectos de la de la escena musical neoyorquina.

Su primer álbum, Reflexión, destaca por su ritmo, sutileza, pasión y elegancia, y refleja una sensibilidad mestiza que integra estilos y fuentes de inspiración de orígenes diversos.

La imagen está tomada en el año 2003, durante el concierto que Lucía Rey ofreció en el Centro Cultural Nicolás Salmerón de Madrid como parte del Festival de Jazz de Madrid.

Érika López

Érika López – Sala Berlanga (Madrid) – 17/12/2022

Érika López es una pianista y compositora segoviana que estudió piano jazz en el Conservatorio del País Vasco, Musikene. Reconocida por su versatilidad y elegancia, ha sido una figura destacada de la escena madrileña durante muchos años. Su talento la ha llevado a participar en algunas de las jam sessions más emblemáticas de la ciudad, como la Jazz Jam del Moe, la Monk Jam del Junco y Jazzintos en Café Barbieri. Además, ha formado parte de diversos proyectos musicales, entre los que destaca Norman Hogue Plays Louis Prima.

Actualmente lidera su propio proyecto, Érika y los López, con el que explora las posibilidades creativas del formato canción, integrando el jazz con diferentes ritmos folclóricos. Su enfoque refleja una búsqueda constante por ampliar los límites musicales y conectar con nuevas audiencias.

La imagen está tomada en 2022 durante el concierto que la cantante Ainara Ortega ofreció en la Sala Berlanga de Madrid.

Diana Krall

Diana Krall – Conde Duque (Madrid) – 2/7/2008

Diana Krall es una pianista y cantante canadiense cuya enorme popularidad la ha convertido en uno de los grandes referentes del jazz vocal.

Proviene de una familia de músicos: sus padres eran pianistas y su abuela fue cantante de jazz. Desde muy joven sintió atracción por el piano, lo que la llevó a estudiar en el Berklee College of Music. Inició su carrera tocando en clubes y restaurantes, hasta que el legendario bajista y compositor Ray Brown la descubrió y se convirtió en su mentor.

El reconocimiento internacional le llegó a finales de los años noventa con álbumes como Love Scenes o When I Look in Your Eyes. Desde entonces, es una presencia habitual en los festivales de jazz más importantes del mundo.

La imagen está tomada en 2008, durante el concierto que Diana Krall ofreció en el festival Los Veranos de la Villa de Madrid.

Bebo Valdés

Bebo Valdés – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 17/5/2005

Bebo Valdés es un pianista cubano excepcional y una leyenda del jazz. Comenzó su carrera en su Cuba natal como pianista y arreglista en la orquesta del Club Tropicana, para después fundar su propia big band, Sabor de Cuba, con la que renovó y enriqueció el sonido del jazz afrocubano.

Tras la Revolución Cubana, Bebo Valdés se exilió en Estocolmo, donde pasó años trabajando como pianista en un hotel, lejos del gran escenario internacional. Sin embargo, su talento volvió a brillar con fuerza gracias a su participación en la película de Fernando Trueba Calle 54, que lo devolvió al panorama global. En 2002 publicó junto al cantaor flamenco Diego El Cigala el extraordinario disco Lágrimas negras, una obra que fusiona jazz latino, música cubana y flamenco, que conquistó a crítica y público por igual.

La imagen está tomada en 2005 durante el concierto que Bebo Valdés ofreció en el mítico Club de Jazz San Juan Evangelista de Madrid.

Danilo Pérez

Danilo Pérez – Ciclo 1906 de Jazz – Café Berlín (Madrid) – 19/4/2018

Danilo Pérez es una de las grandes figuras del jazz contemporáneo. Su propuesta musical, conocida como Pan-American Jazz, fusiona el jazz con influencias de diversos estilos latinos y del folclore panameño, una combinación con la que ha alzanzado el reconocimiento internacional y y una presencia habitual en los escenarios de todo el mundo.

A lo largo de su carrera ha trabajado con músicos como Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette, Charlie Haden, Michael Brecker, Joe Lovano, Tito Puente, Wynton Marsalis y Roy Haynes. Durante quince años formó parte del cuarteto de Wayne Shorter, una experiencia que marcó un hito en su trayectoria. En su trabajo más reciente, Children of the Light, participan los otros miembros de aquel extraordinario cuarteto.

La imagen está tomada en 2018 durante el extraordinario concierto que Danilo Pérez, John Patitucci y Brian Blade ofrecieron en el Café Berlín de Madrid, dentro del Ciclo 1906 de Jazz.

Albert Sanz

Albert Sanz – Teatro El Bosque (Móstoles) – 23/11/2017

El pianista valenciano Albert Sanz es uno de los referentes más sólidos del jazz en España. Se licenció cum laude en la prestigiosa Berklee College of Music y ha compartido escenario con grandes figuras del jazz como Joe Lovano, Kurt Rosenwinkel, Al Foster, Javier Colina y Raynald Colom.

En sus conciertos, Sanz demuestra una técnica impecable y una gran sensibilidad. Sus improvisaciones son sorprendentes, llenas de imaginación y originalidad, y en sus composiciones se aprecia un lenguaje musical único y personal.

La imagen está tomada en 2017 durante el concierto que Antonio Serrano ofreció en el Teatro El Bosque de Móstoles (Madrid).

Robert Glasper

Robert Glasper – Ciclo 1906 de Jazz – Café Berlín (Madrid) – 2/11/2017

Robert Glasper es un pianista estadounidense conocido por su increíble capacidad de improvisación y su versatilidad. Su habilidad para fusionar géneros y colaborar con artistas de diversas disciplinas lo ha convertido en una de las figuras más influyentes e innovadoras del jazz contemporáneo.

A lo largo de su carrera, Robert Glasper ha colaborado con artistas de la talla de Kanye West, Norah Jones, Snoop Dogg, Erykah Badu, Jay‑Z o Kendrick Lamar, y ha formado parte de bandas de leyendas del jazz como Herbie Hancock, Kenny Garrett, Russell Malone o Terence Blanchard.

La imagen está tomada en 2017 durante el fantástico concierto que el trío de Robert Glasper ofreció en el Café Berlín de Madrid, dentro del Ciclo 1906 de Jazz.

Hiromi

Hiromi – Teatro Nuevo Apolo (Madrid) – 20/10/2017

La pianista japonesa Hiromi Uehara es una de las figuras más dinámicas e innovadoras del jazz contemporáneo. Comenzó a tocar el piano a los seis años y, a los diecisiete, un encuentro fortuito con Chick Corea en Tokio cambió su vida: el legendario pianista la invitó a tocar con él al día siguiente, dando inicio a una relación artística que perduraría a lo largo de los años.

Hiromi es reconocida por su extraordinaria técnica, su sensibilidad y su entusiasmo sobre los escenarios. Su música desafía las convenciones al fusionar el jazz con el rock progresivo, la música clásica, el funk e incluso elementos electrónicos, creando un sonido único que la ha consolidado como una embajadora global del jazz.

La imagen está tomada en 2017 durante el concierto que Hiromi y el arpista colombiano Edmar Castañeda ofrecieron en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

Brad Mehldau

Brad Mehldau – Festival de Jazz de Vitoria – Polideportivo de Mendizorrotza (Vitoria) – 16/7/2015

Brad Mehldau es uno de los pianistas contemporáneos de mayor proyección. En su sonido conviven el gusto por la melodía, las atmósferas intimistas y un lirismo a veces teñido de cierta melancolía.

A lo largo de su carrera, Brad Mehldau ha trabajado con un gran número de músicos de jazz, entre los que destacan Joshua Redman —con quien colaboró durante dos años—, Pat Metheny, Charlie Haden, Wayne Shorter, Michael Brecker o Charles Lloyd. Además, su música ha aparecido en películas como Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick y The Million Dollar Hotel de Wim Wenders.

Desde la década de 1990 actúa por todo el mundo con su trío, junto al bajista Larry Grenadier y el batería Jorge Rossy (posteriormente sustituido por Jeff Ballard).

La imagen está tomada en 2015 durante el concierto que Brad Mehldau ofreció en el Festival Internacional de Jazz de Vitoria.

Roberto Fonseca

Roberto Fonseca – Ciclo 1906 de Jazz – Teatro Lara (Madrid) – 24/4/2013

El pianista y compositor cubano Roberto Fonseca es uno de los representantes más destacados del jazz cubano contemporáneo. Su sonido hunde sus raíces en el jazz y en la música afrocubana, incorporando elementos del soul, el funk, el blues y la electrónica en una mezcla que en su música fluye con naturalidad.

En 2012 publicó el álbum Yo, un trabajo en el que participan músicos africanos como la cantante maliense Fatoumata Diawara o Assane Mboup, miembro de la legendaria Orquesta Baobab. El disco cuenta también con la colaboración del DJ Gilles Peterson, que aporta un sutil toque electrónico al resultado final.

La imagen está tomada en 2013 durante el concierto que Roberto Fonseca ofreció en el Teatro Lara de Madrid en el marco del Ciclo 1906 de Jazz.

Eliane Elias

Eliane Elias – Festival de Jazz de Getxo – Plaza de Biotz Alai (Getxo) – 8/7/2012

Eliane Elias es una cantante, pianista y compositora brasileña con una amplia trayectoria en el mundo del jazz. A los diecisiete años se unió a los grupos de Toquinho y Vinicius de Moraes, con quienes giró durante tres años. Más adelante se trasladó a Nueva York, donde completó su formación en la Juilliard School of Music.

Tras finalizar sus estudios, formó parte del grupo de jazz fusión Steps Ahead, junto a músicos como Michael Brecker, Peter Erskine y Eddie Gómez. Posteriormente inició su carrera como líder, colaborando con figuras destacadas del jazz, entre ellas Jack DeJohnette.

Sobre el escenario, Eliane Elias proyecta una mezcla de elegancia, concentración y luz, una presencia serena que se percibe incluso en los silencios entre frase y frase.

La imagen está tomada en 2012 durante el concierto que Eliane Elias ofreció en el Festival Internacional de Jazz de Getxo.

Stefano Bollani

Stefano Bollani – Festival de Jazz de Vitoria – Polideportivo de Mendizorrotza (Vitoria) – 17/7/2012

Stefano Bollani es un pianista italiano que goza de un gran reconocimiento internacional. A lo largo de su carrera ha tocado con grandes músicos de Jazz como Enrico Rava, Pat Metheny, Richard Galliano, Gato Barbieri, Michel Portal, Phil Woods, Lee Konitz, Paolo Fresu…

En la música de Bollani podemos encontrar una variedad de estilos que van desde el jazz hasta el pop, pasando por la banda sonora de películas e incluso la música clásica. Sus conciertos son siempre un espectáculo muy divertido, siendo habitual ver al pianista hablar y bromear con el público.

La imagen está tomada el año 2012, durante el concierto que Stefano Bollani ofreció en el Festival de Jazz de Vitoria.

Danilo Pérez

Danilo Pérez – Festival de Jazz de Getxo – Plaza Biotz Alai (Getxo) – 6/7/2012

El extraordinario pianista y compositor panameño Danilo Pérez, se encuentra entre los músicos de jazz más destacados de nuestro tiempo. Desde los años ochenta ha tocado y grabado con los mejores artistas de jazz como Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette, Charlie Haden, Michael Brecker, Joe Lovano, Tito Puente, Gerardo Núñez, Wynton Marsalis, John Patitucci, Gary Burton, Wayne Shorter o Roy Haynes.

Danilo forma parte del cuarteto de Wayne Shorter que fue elegido “Mejor Grupo del Año” por la Asociación de Periodistas de Jazz en los años 2002 y 2004. Danilo Pérez ha grabado con Wayne Shorter los discos Alegría y Footprints Live!.

La imagen está tomada el año 2012, durante el concierto que el cuarteto del legendario saxofonista Wayne Shorter ofreció en el Festival de Jazz de Getxo.

Aki Takase

Aki Takase – Festival de Jazz de Getxo – Plaza Biotz Alai (Getxo) – 1/7/2011

Aki Takase es una de las pianistas más versátiles del jazz contemporáneo. En su larga carrera ha participado en numerosos proyectos y grupos con los que ha interpretado diferentes estilos de jazz, desde los más convencionales hasta la completa abstracción.

Entre los artistas con los que ha trabajado destacan Dave Liebman, Lester Bowie, Joe Henderson o Cecil McBee, y más recientemente músicos europeos de la talla de Louis Sclavis o Alexander von Schlippenbach.

La imagen está tomada el año 2011, durante el concierto que Aki Takase ofreció en el Festival Internacional de Jazz de Getxo.

David Virelles

David Virelles – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 6/11/2011

David Virelles es un destacado pianista cubano que actualmente reside en Canadá. En 2003 le fue otorgado el Premio Oscar Peterson (entregado por el legendario pianista en persona), y su quinteto fue ganador en el año 2006 del Grand Prix de Jazz General Motors en el Festival de Jazz de Montreal. Recientemente se ha unido al grupo del saxofonista Steve Coleman, con quien ha actuado en los mejores festivales de Europa y Estados Unidos.

La imagen está tomada el año 2011, durante el concierto que el saxofonista Steve Coleman ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Chucho Valdés

Chucho Valdés – Jazz en la Costa – Parque El Majuelo (Almuñécar) – 22/7/2011

Chucho Valdés es un pianista y compositor cubano, hijo del también afamado pianista Bebo Valdés. Su música fusiona las raíces del folclore musical afrocubano con el jazz y lo clásico, obteniendo un resultado espontáneo e innovador, lleno de belleza.

Su último trabajo, Chucho's Steps, es una buena muestra del sonido latin jazz que caracteriza a Chucho e incluye temas de homenaje a Joe Zawinul y John Coltrane.

La imagen está tomada el año 2011, durante el concierto que Chucho Valdés ofreció en el Festival Jazz en la Costa, que se celebra todos los años en la localidad granadina de Almuñécar.

Agustí Fernández

Agustí Fernández – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 5/11/2010

Agustí Fernández es uno de los músicos más importantes de la música creativa en España, con un estilo único que combina el jazz, la improvisación y un amplio conocimiento del piano clásico del siglo XX. Es también un músico muy prolífico que ha grabado más de cincuenta discos. Desde el año 2005 actúa regularmente en trío junto al contrabajista Barry Guy y el baterista Ramón López.

La imagen está tomada el año 2010, durante el fantástico concierto que Agustí Fernández ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Randy Weston

Randy Weston – Móstoles a Todo Jazz – Teatro del Bosque (Móstoles) – 20/6/2010

Randy Weston es uno de los principales pianistas de la historia del jazz. Creció rodeado de grandes músicos como Max Roach, Cecil Payne o Duke Jordan, además de ser primo de Wynton Kelly. Su sonido tiene influencias de Thelonious Monk (que fue su maestro), aunque pronto desarrolló su propio estilo, fuertemente impregnado por la historia, la cultura y la espiritualidad africana.

La imagen está tomada el año 2010, durante el concierto que Randy Weston ofreció en el festival Móstoles a Todo Jazz.