Bill Evans

Bill Evans – Jazz en la Costa – Parque El Majuelo (Almuñécar) – 20/7/2011

Bill Evans es un saxofonista norteamericano que, a lo largo de más de dos décadas de carrera, ha explorado una amplia variedad de estilos que van desde el jazz más tradicional hasta el funk, el hip‑hop o el jazz fusión.

Estudió con el saxofonista Dave Liebman, quien lo presentó a Miles Davis en un momento en que el trompetista buscaba jóvenes talentos para su nueva banda. Evans permaneció cinco años en el grupo de Davis y participó en todos sus discos entre 1980 y 1984. A partir de entonces desarrolló una carrera intensa que lo ha llevado a colaborar con músicos como John McLaughlin, Herbie Hancock, Victor Bailey, Chuck Loeb e incluso Mick Jagger.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que Randy Brecker y Bill Evans, junto a Medeski, Martin & Wood, ofrecieron en el Festival Jazz en la Costa.

Antonio Bravo

Antonio Bravo – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 4/11/2011

Antonio Bravo es un guitarrista gallego nacido en Riveira (A Coruña) y residente en Madrid desde 1993. Es un músico muy especial dentro de la escena española: discreto, profundo, inquieto, siempre en movimiento. Tiene ese sonido que no busca deslumbrar, sino abrir espacios, escuchar, dialogar. Y además forma parte de una generación que ha sostenido la improvisación libre en España con una dedicación admirable.

A lo largo de su carrera ha trabajado con músicos del panorama internacional como Maria João, Jorge Pardo, Carlo Actis Dato, Jean Palandre, Mark Pichelín, Greg Moore, Valentín Clastier, Merran Laginestra o Phil Durant. Destacan especialmente sus colaboraciones con el contrabajista Baldo Martínez, con quien ha grabado varios discos y desarrollado proyectos de larga trayectoria.

Antonio Bravo forma parte del colectivo Música Libre y fue coorganizador del Festival Internacional de Música Improvisada Hurta Cordel en las ediciones de 2000, 2005 y 2006.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que el grupo MBM ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Jiří Stivín

Jiří Stivín – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 5/3/2010

Jiří Stivín es un flautista y compositor checo de personalidad única, conocido por sus improvisaciones imaginativas y por una forma de tocar que combina virtuosismo, humor y una libertad absoluta. A lo largo de su carrera ha trabajado con numerosas formaciones, destacando su participación en el European Jazz Ensemble y sus colaboraciones con el contrabajista Ali Haurand.

Además de su actividad en el jazz, Jiří Stivín interpreta música de la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, y ha actuado como solista junto a la Orquesta Sinfónica de Praga. También imparte conferencias y seminarios en el Conservatorio de Praga, donde transmite su visión abierta y experimental de la música.

La imagen está tomada en 2010 durante el concierto que el European Jazz Ensemble ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Ulysses Owens

Ulysses Owens Jr. – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 12/11/2011

Ulysses Owens es un baterista norteamericano que ha trabajado con algunos de los nombres más destacados del jazz contemporáneo, entre ellos Patti Austin, Terence Blanchard, Benny Golson, Russell Malone, Wynton Marsalis, Mulgrew Miller, Maceo Parker, Nicholas Payton o Dianne Reeves.

Como líder publicó recientemente su segundo álbum, Unanimous, un trabajo en el que cuenta con la colaboración de Nicholas Payton y Christian McBride. Además, es una persona comprometida socialmente y participa activamente en la fundación Don't Miss A Beat, dedicada a apoyar el desarrollo académico y artístico de jóvenes en situación vulnerable a través de la música.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que el cantante Kurt Elling ofreció en el legendario Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Isao Miyoshi

Isao Miyoshi – Jazz Círculo – Círculo de Bellas Artes (Madrid) – 6/2/2013

Isao Miyoshi es uno de los guitarristas más representativos del jazz japonés contemporáneo. Su forma de tocar combina intensidad, lirismo y una personalidad abierta que lo ha llevado a participar en proyectos muy diversos, desde el jazz progresivo hasta el pop.

Publicó su primer álbum, Sankichizm, en 1995. Desde entonces ha editado varios trabajos entre los que destaca Your Smile, grabado junto a Toots Thielemans. Más recientemente ha formado el grupo Unit Asia, una banda integrada por músicos de Japón, Tailandia y Malasia con la que ha girado por numerosos países.

La imagen está tomada en 2013 durante el concierto que el grupo Unit Asia ofreció en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Ambrose Akinmusire

Ambrose Akinmusire – Festival de Jazz de Vitoria – Teatro Principal (Vitoria) – 20/7/2012

Ambrose Akinmusire es un trompetista nacido en Nigeria y criado en Estados Unidos, reconocido por su sonido personal y por una manera de tocar que combina riesgo, lirismo y una sensibilidad muy contemporánea. Con solo dieciocho años fue contratado por Steve Coleman para unirse a su banda Five Elements, una experiencia decisiva que marcó el inicio de su trayectoria profesional.

Desde entonces ha trabajado con artistas como Vijay Iyer, Aaron Parks, Michel Portal, Esperanza Spalding o Jason Moran, además de liderar su propio quinteto, con el que ha actuado en numerosos festivales internacionales.

En 2011 publicó su primer álbum para el sello Blue Note, When the Heart Emerges Glistening, un trabajo que consolidó su posición como una de las voces más originales del jazz actual.

La imagen está tomada en 2012 durante el concierto que Ambrose Akinmusire ofreció en el Festival de Jazz de Vitoria.

Miguel Ángel Chastang

Miguel Ángel Chastang – Jazz Círculo – Círculo de Bellas Artes (Madrid) – 27/5/2011

Miguel Ángel Chastang es uno de los contrabajistas más destacados del jazz europeo. Su interés por el instrumento nació al ver tocar a Dave Thomas en el antiguo club Whisky Jazz de Madrid, un descubrimiento que marcó el inicio de una vocación que lo llevó a formarse en el College of Music of the City University of New York y, posteriormente, en la ESMUC de Barcelona.

A lo largo de su extensa carrera ha trabajado con músicos como Phil Woods, Eddie Henderson, Al Foster o su inseparable Larry Willis. También formó parte durante muchos años del cuarteto de Pedro Iturralde, con quien ofreció conciertos memorables que ya forman parte de la historia del jazz español.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que Miguel Ángel Chastang ofreció en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Lou Donaldson

Lou Donaldson – Teatro Federico García Lorca (Getafe) – 20/5/2012

Lou Donaldson es uno de los grandes saxofonistas de la historia del jazz y una de las figuras esenciales del sonido soul‑jazz y jazz‑funk que caracterizó al sello Blue Note en los años cincuenta y sesenta.

Publicó su primer trabajo para Blue Note, New Faces–New Sounds en 1952 y, a partir de entonces, realizó una serie de grabaciones memorables junto a músicos como Clifford Brown, Grant Green, Blue Mitchell, Donald Byrd u Horace Parlan. Entre sus álbumes más representativos para el sello destacan Blues Walk, Here ’Tis, Gravy Train o Alligator Bogaloo, discos que consolidaron su sonido cálido, directo y profundamente ligado al blues, y que lo convirtieron en una voz inconfundible dentro del hard bop y el soul‑jazz.

La imagen está tomada en 2012 durante el concierto que Lou Donaldson ofreció en el Teatro Federico García Lorca de Getafe.

Noah Shaye

Noah Shaye – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 4/5/2012

Noah Shaye es un baterista estadounidense que reside en Madrid desde hace más de una década. Comenzó sus estudios musicales en la Marshall University de Virginia y posteriormente se trasladó a la prestigiosa Capital University de Ohio, donde se especializó en jazz y en percusión clásica y moderna.

Tras varios años trabajando como músico en cruceros por todo el mundo, en 1995 llegó a Palma de Mallorca, donde formó parte durante año y medio de la Orquesta de Peter Williams. Más tarde se instaló en Madrid, ciudad en la que ha colaborado con numerosas formaciones y artistas como Concha Buika, Antonio Serrano, Chano Domínguez, Bob Sands, Andrzej Olejniczak, Jorge Pardo, Gerardo Núñez, Iván “Melon” Lewis, Javier Massó “Caramelo” o Roman Filiu, entre otros.

Además de su actividad como músico, Noah Shaye es un excelente fotógrafo, autor de retratos de músicos y de varias portadas de discos.

La imagen está tomada en 2012 durante la actuación de Pedro Ojesto en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Roy Hargrove

Roy Hargrove – Ciclo 1906 de Jazz – Teatro Lara (Madrid) – 17/3/2011

Roy Hargrove es uno de los trompetistas más influyentes del jazz contemporáneo, dueño de un estilo que une fuerza y elegancia con un sentido moderno y clásico a la vez.

A comienzos de los años noventa formó su propio quinteto y desde entonces ha desarrollado una carrera intensa, actuando en los principales escenarios y festivales de todo el mundo y consolidándose como una de las voces más personales de su generación.

Entre sus trabajos destacan With the Tenors of Our Time, en el que cuenta con la colaboración de saxofonistas como Joshua Redman, Stanley Turrentine, Joe Henderson o Branford Marsalis, y The RH Factor, un proyecto en el que jazz, soul, funk y hip‑hop se mezclan con naturalidad.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que Roy Hargrove ofreció en el Teatro Lara de Madrid.

Eliane Elias

Eliane Elias – Festival de Jazz de Getxo – Plaza de Biotz Alai (Getxo) – 8/7/2012

Eliane Elias es una cantante, pianista y compositora brasileña con una amplia trayectoria en el mundo del jazz. A los diecisiete años se unió a los grupos de Toquinho y Vinicius de Moraes, con quienes giró durante tres años. Más adelante se trasladó a Nueva York, donde completó su formación en la Juilliard School of Music.

Tras finalizar sus estudios, formó parte del grupo de jazz fusión Steps Ahead, junto a músicos como Michael Brecker, Peter Erskine y Eddie Gómez. Posteriormente inició su carrera como líder, colaborando con figuras destacadas del jazz, entre ellas Jack DeJohnette.

Sobre el escenario, Eliane Elias proyecta una mezcla de elegancia, concentración y luz, una presencia serena que se percibe incluso en los silencios entre frase y frase.

La imagen está tomada en 2012 durante el concierto que Eliane Elias ofreció en el Festival Internacional de Jazz de Getxo.

Christian McBride

Christian McBride – Festival de Jazz de Vitoria – Polideportivo de Mendizorrotza (Vitoria) – 16/7/2010

Christian McBride es contrabajista, compositor, arreglista y educador, y una de las figuras más destacadas del jazz contemporáneo. En más de dos décadas de carrera ha grabado y actuado con músicos como Freddie Hubbard, Joe Henderson, McCoy Tyner, Herbie Hancock, Pat Metheny, Sonny Rollins, Roy Haynes, Chick Corea, John McLaughlin, Wynton Marsalis, Hank Jones o Joshua Redman.

Christian McBride posee una técnica sólida y una autoridad natural, sostenidas por un pulso rítmico que parece surgir sin esfuerzo. En su trabajo Conversations with Christian, McBride presenta una serie de duetos con diferentes artistas como Sting, Angelique Kidjo, Roy Hargrove y Hank Jones.

La imagen está tomada en 2010 durante el concierto que la Freedom Band (Chick Corea, Kenny Garrett, Christian McBride y Roy Haynes) ofreció en el Festival de Jazz de Vitoria.

Miroslav Hloucal

Miroslav Hloucal – Festival de Jazz de Getxo – Plaza Biotz Alai (Getxo) – 4/7/2012

Miroslav Hloucal es un trompetista checo que lidera su propio cuarteto desde 2001. El grupo está formado por estudiantes y graduados del departamento de jazz del Conservatorio Jaroslav Ježek de Praga.

Desde 2007 es una figura activa de la escena jazzística checa. Ha participado en la grabación de más de quince discos y, con el grupo Points, ganó el Concurso de Grupos del Festival Internacional de Jazz de Getxo en 2009. Actualmente es profesor en el Conservatorio Internacional de Praga.

Sobre el escenario, Miroslav Hloucal muestra una presencia serena y un sonido claro, sostenido por una atención que se percibe en cada nota.

La imagen está tomada en 2012 durante el concierto que el Miroslav Hloucal Quartet ofreció en el concurso de grupos del Festival Internacional de Jazz de Getxo.

Kurt Elling

Kurt Elling – Club de Música San Juan Evangelista (Madrid) – 12/11/2011

La voz de Kurt Elling ocupa un lugar singular en el jazz contemporáneo. Lejos del crooner tradicional, el cantante de Chicago ha ido perfilando un estilo donde la técnica convive con la ambición artística. Su voz, flexible y expresiva, le permite moverse entre la introspección y la intensidad, con un fraseo más cercano al de un saxofonista que al de un vocalista clásico.

Desde la publicación de Close Your Eyes en los años noventa, Kurt Elling dejó claro que no venía a reproducir fórmulas. Su manera de trabajar con el texto —adaptando letras a líneas melódicas instrumentales— se ha convertido en una de sus señas de identidad, combinando precisión rítmica con sensibilidad literaria, sin caer en el artificio. A lo largo de su carrera ha sabido equilibrar tradición y búsqueda, ya sea revisitando estándares o explorando caminos más cercanos al soul y al funk.

La imagen está tomada en 2011 durante el concierto que Kurt Elling ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.

Nicholas Payton

Nicholas Payton – Clamores Jazz (Madrid) – 15/5/2010

Nicholas Payton es un trompetista de Nueva Orleans y una referencia del jazz contemporáneo. Con 23 años interpretó la música de la película Kansas City y el año siguiente ganó un premio Grammy por su disco junto al trompetista Doc Cheatham. A lo largo de su carrera ha trabajado con músicos como su paisano Wynton Marsalis, Joshua Redman o su admirado saxofonista Joe Henderson.

Nicholas Payton es pianista además de trompetista, y a veces toca ambos instrumentos simultáneamente. También ha publicado una interesante discografía, y es habitual su presencia en la escena internacional, actuando regularmente en los mejores festivales de jazz.

Una de sus facetas menos conocidas es la de blogger. Nicholas Payton publica regularmente artículos en su blog en los que trata temas como el racismo y la discriminación, muchas veces poniéndolos en relación con el mundo del Jazz.

La imagen está tomada el año 2010, durante el fantástico concierto que Nicholas Payton ofreció en la sala Clamores Jazz de Madrid.